從SOGO BR4想起手創商品與長尾理論

昨天去了SOGO BR4看看，不知怎地想起簡單生活節與《長尾理論》

先談談逛BR4的感覺吧，覺得與其他的大型百貨公司感覺差不多，類似的專櫃與賣場規劃所有的元素也都近似。即便有些獨家的專櫃，但是除了“品牌“的豐富度之外，並沒有讓人覺得有驚喜之處。

逛著逛著，我想起去年去華山藝文特區看「簡單生活節」裡的手創商品市場的一些想法。我想這些手創藝術品真正希望的應該是有適當的通路或交易平台讓對這些產品有興趣的人能夠知道、看到、找到這些商品，但可惜的是，在台灣似乎還沒有這樣一個長期經營且具規模的手創市集。所以當時在參觀「簡單生活節」時，很訝異於竟然有這麼多充滿創意與藝術感的小東西但我卻一無所知。而這也正是《長尾理論》書裡提到的情況。

《長尾理論-打破80/20法則的新經濟學》，書裡提到，由於網際網路無實體限制的特性，讓以往通路銷售因為“效率“決定“規模“的規則被改變，因此在實體世界難以存在的小眾市場得以在網路上被經營，甚至其累積的規模將超越大眾市場。這個效應在數位化商品特別明顯，但是實體的產品也有這個現象的發生。

最好的例子就是網路拍賣，舉例在Yahoo!奇摩拍賣平台上長期維持有三百多萬近四百萬件的商品刊登於5,628個各種分類之下（有許多分類你也許聽都沒聽過），拍賣的商品是以十天為一個週期由網友付費刊登，並非刊登之後就長期存在不下架。因此我們可以這麼說，這些商品或是5,628分類能夠維持的原因在於長期來說這些商品或多或少都發生了交易（或者網友看好它有發生交易的機會），不然賣家不會願意花時間與費用去刊登。

當然不只是網路拍賣，網路書店線上的數十萬種書、CD、雜誌同樣的讓任何一本還在流通的書籍有機會讓讀者搜尋與購買到、線上大型購物中心的商品總數也許比最大的百貨公司還多得多…這些都是在實體世界難以存在的“長尾“市場。若以《長尾理論》書中的統計，有高達25%以上的商品銷售量是在實體市場不會發生的（因為沒有機會被陳列），但是透過網路銷售了。

長尾如何形成？書中歸納出三股力量的交互作用讓“長尾“得以產生—

生產工具的大眾化（特別是在「內容產業」上）--拉長了市場尾巴

配銷工具的大眾化（就像網路拍賣可以讓所有人上去賣東西藉以接觸到潛在的顧客）--讓人人都有機會進入長尾市場

連結供給與需求（搜尋引擎讓你可以找到你想要的東西、各式各樣的網站或部落格、社群讓你知道各種你前所未知但有需要的商品）--幫助人們在豐沛的品項選擇中找到他們要的。

所以，我蠻看好手創商品將來在網路拍賣上的發展，而今年也希望能夠工作上能在這部份作一些相關的計畫。

為什麼在逛BR4的時候會想到簡單生活節與「長尾理論」呢？

我在思考的是，長尾真的只能存在於網路空間上嗎？像是信義區、BR4，這些相當好的地段蓋起了一家一家的大型百貨公司，但是每一家裡面的品牌與商品都大同小異，只是在瓜分對這些商品有需求的消費者的荷包，就像新聞中說，SOGO BR4的開幕衝擊到SOGO忠孝、微風廣場的業績一般。但是像是手創商品、或是像一些「御宅族」們喜好的各類收藏品，也許都有它一定的市場，甚至可能也有很大的潛在市場（就像我在「簡單生活節」買了一套我之前從來沒聽過的設計師的設計明信片），可是欠缺的是好的陳列空間與通路。雖然網路拍賣某個程度上已經可以滿足一部份的供銷，但是這些商品的美與獨特，仍然是親眼目睹與玩賞才可以最完整感受到的。

這幾年來“發展文化創意產業“一直是被台灣一些產官學人士掛在嘴邊的顯學，但是如果台灣一直沒能出現具規模的「手創市集」，我覺得那仍是一個假的概念。因為文化創意商品畢竟不像IC或是晶圓、電腦這般的中性，可以循台灣往年的發展模式，以外需市場為主發展，既然是“文化創意“，自然一定會扎根在自身的文化中。而沒有經過本地市場證明的文化創意產業，又怎麼可能以一個“模仿者“的角色打到國外市場？

很希望接下來在台北可以看到一個新的商場開始嘗試把本土的創意商品作為經營主題，比起再多一個“似曾相識“的大型百貨也許更有意義。